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Unabhängigkeitstag 2021: Bollywoods Fahnenträger des patriotischen Kinos, von Manoj Kumar bis Akshay Kumar

Indien mit 75: Patriotismus oder Jammer? Ein Blick darauf, warum die indische Flagge in den heutigen Bollywood-Filmen hoch weht, von Uri über Shershaah bis Bhuj und ein Rückblick auf den ursprünglichen Bharat Kumar.

Am Independence Day sehen Sie hier die Entwicklung von Bollywoods patriotischen Filmen. (Foto: Vishal Pictures, Excel Entertainment)

Tag der Unabhängigkeit. Können Sie sich diese Gelegenheit ohne Mahatma Gandhi, Tilak, Nehru, Netaji Bose, BR Ambedkar, Bhagat Singh, Sardar Patel… und von der Bollywood-Seite Akshay Kumar vorstellen? Sie können dieser Liste genauso gut John Abraham und Kangana Ranaut hinzufügen, damit das Duo später keine harten Gefühle hat. Dies sind nur drei der Hindi-Festzeltstars, mit ein wenig Hilfe von Ajay Devgn, die für den außergewöhnlichen Aufstieg von patriotischen Hindi-Filmen im letzten Jahrzehnt verantwortlich sind. Anders ausgedrückt, wenn die josh nationalistischen Inhalts ist heutzutage hoch – sorry, Hassen (2019) Jungs – die Schuld daran Desi Boyz (2011) und unsere ganz eigene Rani Jhansi ( Manikarnika , 2019), die sich selbst als Ultranationalistin bezeichnete.

Tatsächlich ist Kanganas Manikarnika und der Vicky Kaushal Hauptdarsteller Hassen könnten nur die ersten kulturellen Artefakte der Modi-Ära sein. Eine nationale Preisträgerin für ihre Hauptdarstellerin, das Rani Lakshmi Bai Biopic Manikarnika feierte Indiens reiche Vergangenheit, während Hassen sprach stolz über den triumphierenden naya Hindustan (Neuindien), bewusst mit der Vision des Premierministers für Indien als nächste militärische und wirtschaftliche Supermacht. Eine Möglichkeit zu verfolgen, wie Hindi-Filme in letzter Zeit so nationalistisch geworden sind, besteht darin, nach den Spuren der Trikolore in ihren Bildern zu suchen. Das wird nicht schwer sein, denn symbolisch gesehen ist die indische Flagge heute praktisch überall in Bollywood-Filmen zu sehen.

Kangana Ranaut in Manikarnika (Foto: Instagram/ Taran Adarsh)

In Shershaah , die neueste einer Reihe von patriotischen Hindi-Veröffentlichungen, spielt Siddharth Malhotra den Kargil-Kriegshelden Vikram Batra, der sein Leben auf dem Schlachtfeld opferte. Während die Trikolore gehostet wird, die den Sieg über pakistanische Eindringlinge andeutet, atmet Captain Batra seinen letzten Atemzug. Inspiriert vom indisch-pakistanischen Seekrieg von 1971 und hauptsächlich in einem U-Boot angesiedelt, Der Ghazi-Angriff (2017) endet mit einem ähnlich mitreißenden Ton, als Atul Kulkarnis Marineoffizier die Flagge hisst, während eine Instrumentalversion der Nationalhymne den Soundtrack füllt.

Eishockey-Saga von Reema Kagti Gold (2018), schließt auch mit der Flagge, die sich hoch entfaltet „Jana gewinnt Mana“ bringt dem Rächer Tapan Das (Akshay) und dem Rest der Teamkollegen Tränen. Ein weit entfernter Schrei, muss man hier hinzufügen, aus den Tagen, als Akshay Kumar für dasselbe Land (Großbritannien) in . kegelte Patiala-Haus (2011) wollte er unbedingt besiegen Gold .

Auch der aktuelle Sportfilm, Saina (2021) sieht Badminton-Ass Saina Nehwal ( Parineeti Chopra ) die Fahne umklammert und eine Siegesrunde, nachdem sie Weltmeisterin geworden ist.

Viel Fahnenschwingen

Während die jüngsten patriotischen Filme versucht haben, den Zeitgeist einzufangen, indem sie ihrem Publikum eine Form von Hyperchauvinismus auferlegten, gibt es einige bemerkenswerte Ausnahmen. Romeo akbar walter (2019) zum einen meidet den Ansatz, die Brust zu schlagen, obwohl es sich um einen Film handelt, der der vorherrschenden „Nation-kommt-zuerst“-Erzählung sehr nahe kommt. In den meisten patriotischen Filmen ist „Jai Hind“ ein Standard-Kriegsschrei und der eine oder andere kämpft immer für „ azaadi ' (Freiheit). Hier sehen Sie in sanfter Berührung den Geheimdienstchef (gespielt von Jackie Shroff), der eine Reversfahne an die Figur John Abraham anheftet, gefolgt von festen, aber freundlichen Grüßen. (Wie üblich endet auch dieser Film damit, dass John die Fahne grüßt).

Eine Reise eines bescheidenen Bankangestellten namens Rehamatullah Ali (John Abraham), der ein RAW-Undercover-Agent wird, Romeo akbar walter ist ein Gruß an Tausende solcher anonymer Helden, die das Mutterland beschützen. Der Film zeigt, wie Ali bei seiner Witwe lebt ammi aber es gibt eine andere Mutter, um die er sich kümmern muss. Als das Land ihn braucht, taucht er auf und zeigt die nötige Muße, um die Grenze zu überqueren, um die pakistanische Armee auszuspionieren und hoffentlich einige ernsthafte Militärangriffe zu verhindern.

John Abraham in RAW. Foto: (Twitter/John Abraham)

Klingt vertraut? Wahrscheinlich, weil ein Jahr zuvor eine zurückhaltende Alia Bhatt genau das getan hat Raazi ohne einen erotisierten Nationalismus auszustrahlen. Das gleiche könnte man sagen Gunjan Saxena: Das Kargil-Mädchen (2020), in dem der Vater unseres Kampfpiloten-Protagonisten (Janhvi Kapoor) (Pankaj Tripathi) sich von Aufhetzung fernhält und stattdessen diesen ernüchternden Rat austeilt: Glaubst du, die Macht braucht diejenigen, die singen? Bharat mata ki jai' ? Seien Sie ein aufrichtiger und hart arbeitender Pilot und Sie werden automatisch ein Patriot.

Um fair zu sein, die Flagge, die auf Bollywood-Bildschirmen einen heroischen Auftritt hat, ist nichts Neues. Hindustan Ki Kasam (1999) zeigt Amitabh Bachchans pünktlichen Eintritt, als er die Trikolore vor der Schande rettet, als ein weiterer Lumpen zu enden, der heiß verpackt werden muss Samosas auf einer belebten indischen Straße . Und vor Akshay Kumar gab es Sunny Deol.

Obwohl Sunny uns am besten für seine bekannt ist Hamara Hindustan zindabad tha, zindabad hai aur zindabad rahega Wagen Sie sich an Amrish Puri, das auf feindlichem Boden stattfindet, der Schauspieler, der zum BJP-Abgeordneten wurde, ist ein ebenso wütender Kunde in Maa Tujhe Salaam (2002), wo er in einer ungewollt lustigen Szene nur knurren muss und der Gegner seine Hose nass macht. Im Höhepunkt des Films hebt eine emotionale Sunny heruntergefallene Flaggen auf, während überall Tod und Zerstörung herrschen.

Bollywoods Patriot-in-Chief

In der Vergangenheit war Patriotismus – der in Hindi-Filmen genauso leicht in Jingoismus abgleiten kann – das ausschließliche Lehen der Kriegsfilme. Denken Sie an die Werke von Chetan Anand, JP Dutta oder Anil Sharma. Auch ein harmloser Sport kann heute zum Schlachtfeld werden. Nehmen Sie Akshay Kumars Gold , in dem er als Assistant Manager Tapan Das die erste Hockeymannschaft des unabhängigen Indiens zu einer hart erkämpften Goldmedaille bei den Olympischen Sommerspielen 1948 führt. Der Sieg ist so süß, wie Akshays Bengali knirscht.

Schließlich haben die Indianer, indem sie die Briten übertrumpften, wie der Film uns erinnert, Rache für ein Jahrhundert kolonialer Sklaverei an den Raj genommen. In einem patriotischen Hindi-Film müssen entweder die Briten oder Pakistaner geschlagen werden, um ein Happy End zu erreichen. Die Briten als die bösen blonden Jungs haben Bollywood vor scheinbar unüberwindbare Herausforderungen gestellt, sei es in Rang De Basanti (2006), Lagaan (2001) oder sogar Mard (1985), aber nichts verstärkt die patriotische Rhetorik so bombastisch wie Gold .

In den letzten Jahren ist es offensichtlich, dass Akshays Arbeit offenkundig auf Indien stolz ist. Wenn man sich seine Filme aus dieser Zeit ansieht, kann man nicht anders, als sich zu fragen, ob er der einzig Wahre ist desh bhakht um herum. Wie der elitäre indische Einsatzgruppenoffizier Danny Denzongpa seinem Chef in . erklärt Baby (2005) Einige verrückte Offiziere kümmern sich nur um ihre Nation und ihren Patriotismus. Sie wollen nicht für das Land sterben. Sie wollen leben, damit sie sie bis zum letzten Atemzug beschützen können. In diesem Film spielt Akshay einen Undercover-Offizier, der terroristische Pläne vereitelt. In Luftbrücke (2016), rettet er das Leben seiner Landsleute, die im kriegszerstörten Kuwait gestrandet sind, während Mission Manga (2019) lässt ihn Indiens erfolgreiche Mission zum Mars betreuen. Die meisten dieser Filme basieren auf realen Ereignissen oder stellen sie nach, wobei jede Menge kreativer Freiheiten ordentlich eingeworfen werden. In einer Karriere, die vor genau drei Jahrzehnten begann, hat Akshay verschiedene Arten von publikumsfreundlichen Rollen gespielt, aber in den letzten Jahren hat er sich besonders hervorgetan in seiner neuen Position als Bollywoods Patriot-in-Chief.

Werfen Sie nun einen Blick auf die aktuelle Filmografie von John Abraham. Es ist genau die Art von hochoktanigen Thrillern, für die Akshay seinen rechten Arm geben würde. Erwägen Madras Café (2013), Parmanu: Die Geschichte von Pokhran (2018), Satyamev Jayate (2018), Haus suchen (2019) und Romeo akbar walter (2019) – ob die Geißel Korruption, Terrorismus, China, Pakistan, Amerika usw. ist, alle Filme zeigen die volle Kraft von John Abrahams Pflicht gegenüber seiner Nation, selbst auf die Gefahr hin, alles zu verlieren, was er hat.

Was macht Patriotismus für Hindi-Filmemacher und -Stars so unwiderstehlich? Eine vernünftige Vermutung wäre, dass es gut fürs Geschäft ist. Bollywood hat die Feiertage am 15. August wegen seines kommerziellen Potenzials geschickt ausgeschöpft. Jeder will ein Stück von diesem Kuchen. Nach einem durch Covid verursachten No-Show wurden um den Unabhängigkeitstag 2021 zwei große Hindi-Filme veröffentlicht. Bhuj: Der Stolz Indiens Sterne Ajay Devgn während Shershaah debütierte am 12. August auf Amazon Prime.

Am 19. August wird Akshay Kumar mit auf die Leinwand zurückkehren GlockeBottom inspiriert von einem echten Entführungsereignis.

Also, eine weitere angeblich inspirierende Geschichte mit Predigten darüber, was die Nation für Sie bedeutet – diesmal nur in 3D.

Das OG Bharat

Wie Bollywood-Fans einer bestimmten Generation wissen, gab es vor Sunny Deol, Ajay Devgn, John Abraham und Akshay Kumar Manoj Kumar. Er war etwas anderes. Er war das Original. Dank seiner patriotischen Taten wird Khiladi Kumar jetzt von einigen in Bharat Kumar umgetauft – eine Bestätigung, dass Akshay lediglich die Fackel von Manoj Kumar trägt. Alle Top-Filme von Manoj Kumar rufen die Gefühle des Patriotismus hervor, sei es Shaheed (1965), Upkaar (1967), Kranti (1981) und die oft parodierten Sachbearbeiter (1989). Alle sind mit Stars besetzt, aber wie Dev Anand bleibt Manoj Kumar in jedem Film, egal wer an seiner Seite spielt, der De-facto-Held.

Ein Standbild aus Manoj Kumars Upkar (Foto: Vishal Pictures)

Aber es ist Purab Aur Paschim von 1970, das die patriotische Ideologie von Manoj Kumar am besten verkörpert. In den meisten seiner Filme heißt seine Figur Bharat und Purab Aur Paschim ist nicht anders. Wörtlicher geht es nicht – Bharat. Es ist ein Film, der nur existiert, um die arroganten Briten daran zu erinnern, was für eine alte und entwickelte Zivilisation Indien ist. Ein Großteil der Action spielt in London, aber Indien ist das heiße Gesprächsthema. Wenn ein desh drohi genannt Harnam (Pran) beleidigt Bharats Heimat und hofft, den jungen Inder in Verlegenheit zu bringen, indem er sagt, dass es nichts wert ist, stolz auf sein Land zu sein, Bharat antwortet ihm in Form eines Liedes.

Gesungen vom legendären Mahendra Kapoor, 'Hai Preet Jahan Ki' ist eine Hommage an die indischen Errungenschaften, von ihren mathematischen und wissenschaftlichen Beiträgen dazu, warum es ein Land der Reinheit ist. Mehr als drei Jahrzehnte später nickte kein Geringerer als Akshay Kumar zu Purab Aur Paschim in Namastey London (2007). Sein Charakter, der Sohn des Bodens Arjun Singh, sieht sich einem ähnlichen Affront gegenüber, als er aus der Provinz Punjab in London landet.

Er findet sich inmitten einer überwiegend britischen Menge wieder und kann es nicht ertragen, wenn sein Indischsein beleidigt ist. Seine Hand zu einem höflichen Nein falten amaste Er fährt fort, den verblüfften Briten einen Schluck zu geben, jedes Wort wurde von Co-Star Katrina Kaif hilfreich ins Englische übersetzt. Und diese letzten goldenen Worte: Kuch aur khoobiyan bhi hai hamare paas, woh sab jaan ne ke liye Manoj Kumar ki Purab Aur Paschim ki DVD aapko bhej dunga.

Man kann sich Manoj Kumar nur vorstellen, wie er zuletzt lacht.